Ragtime
EINLEITUNG
Ragtime ist ein großes, historisch geprägtes Musical über den amerikanischen Traum und die gesellschaftlichen Spannungen zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Basierend auf dem Roman Ragtime von E. L. Doctorow verbindet das Musical die Geschichten dreier sehr unterschiedlicher Familien mit realen historischen Persönlichkeiten wie Harry Houdini, Emma Goldman und Booker T. Washington.
ZUSAMMENFASSUNG
Die Handlung von Ragtime beginnt im Amerika der Jahre vor dem Ersten Weltkrieg. Drei Lebenswelten treffen aufeinander: Eine wohlhabende weiße Familie aus New Rochelle lebt scheinbar sicher und privilegiert, der jüdische Einwanderer Tateh versucht mit seiner kleinen Tochter in New York Fuß zu fassen, und der schwarze Pianist Coalhouse Walker Jr. kämpft um ein selbstbestimmtes Leben und seine Liebe zu Sarah.
Während sich die Wege dieser Menschen kreuzen, erzählt das Musical von einer Gesellschaft im Wandel. Einwanderung, Rassismus, soziale Ungleichheit, Frauenrechte und der Traum vom wirtschaftlichen Aufstieg prägen das Leben der Figuren. Gleichzeitig treten historische Persönlichkeiten auf, darunter Henry Ford, J. P. Morgan, Harry Houdini und die Aktivistin Emma Goldman.
Coalhouses Leben nimmt eine tragische Wendung, als er Opfer rassistischer Willkür wird. Aus der Hoffnung auf ein friedliches Leben entsteht ein Konflikt, der zunehmend eskaliert. Auch die anderen Figuren müssen ihre Vorstellungen von Amerika und vom eigenen Platz in der Gesellschaft hinterfragen. So verbindet Ragtime persönliche Schicksale mit einem großen Panorama der amerikanischen Gesellschaft.
HANDLUNG
! SPOILER-ALARM !
Ein Amerika voller Möglichkeiten
Zu Beginn präsentiert Ragtime ein Amerika, das sich selbst als Land unbegrenzter Möglichkeiten versteht. Die wohlhabende Familie aus New Rochelle (Mother, Father, Younger Brother, Grandfather und der little Boy) lebt in einer Welt des Wohlstands und gesellschaftlicher Sicherheit. Mother ist das Zentrum der Familie, während der Vater zu einer Expedition aufbricht und später verändert zurückkehrt.
Parallel dazu erzählt das Musical von Tateh, einem jüdischen Einwanderer aus Osteuropa, und seiner kleinen Tochter. Tateh lebt unter schwierigen Bedingungen in New York und versucht, mit einfachen Arbeiten seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Die Armut und die Diskriminierung, denen er begegnet, stehen im deutlichen Gegensatz zum Wohlstand der Familie aus New Rochelle.
Eine dritte Lebenswelt eröffnet sich mit Coalhouse Walker Jr., einem erfolgreichen schwarzen Ragtime-Pianisten. Coalhouse hat sich durch seine Musik eine gewisse Unabhängigkeit erarbeitet. Er kehrt nach New York zurück, um Sarah wiederzufinden, die er liebt und mit der er einen gemeinsamen Sohn hat.
Begegnungen und neue Möglichkeiten
Die drei Erzählstränge beginnen sich miteinander zu verbinden. Mother findet Sarah, die sich in einer schwierigen Situation befindet, und nimmt sie schließlich in ihrem Haushalt auf. Dadurch begegnen sich die wohlhabende Familie und Coalhouse indirekt.
Währenddessen versucht Tateh, seiner Tochter ein besseres Leben zu ermöglichen. Er entwickelt sich vom armen Einwanderer zu einem kreativen Unternehmer. Seine Fähigkeit, einfache Bilder und kleine Daumenkinos herzustellen, eröffnet ihm neue Möglichkeiten.
Auch Mother verändert sich. Sie beginnt zunehmend, die Grenzen ihrer bisherigen Lebenswelt infrage zu stellen. Ihre Begegnung mit Tateh und seiner Tochter sowie ihre Beziehung zu Sarah machen ihr bewusst, wie stark gesellschaftliche Herkunft und Vorurteile das Leben anderer Menschen bestimmen.
Coalhouse und Sarah
Coalhouse und Sarah hoffen auf eine gemeinsame Zukunft. Coalhouse möchte Sarah heiraten und mit ihr und ihrem Sohn ein neues Leben beginnen. Doch seine Hoffnung wird zerstört, als die Feuerwehr von New Rochelle sein wertvolles Automobil beschädigt und sich weigert, Verantwortung dafür zu übernehmen.
Coalhouse fordert Gerechtigkeit. Statt ernst genommen zu werden, stößt er auf institutionellen Rassismus und Willkür. Seine Versuche, sein Eigentum zurückzubekommen und eine faire Behandlung zu erreichen, scheitern.
Sarah versucht verzweifelt, Hilfe für ihn zu bekommen. Bei einem öffentlichen Auftritt wird sie jedoch brutal behandelt und stirbt an den Folgen der Gewalt.
Die Eskalation
Sarahs Tod verändert Coalhouse endgültig. Aus dem selbstbewussten Musiker wird ein Mann, der überzeugt ist, dass das bestehende System ihm keine Gerechtigkeit gewähren wird. Gemeinsam mit anderen Männern besetzt er schließlich die Feuerwehrstation und fordert die Auslieferung der Verantwortlichen sowie die Wiederherstellung seiner Würde.
Die Situation wird zum nationalen Ereignis. Während die Behörden versuchen, die Geiselnahme zu beenden, verschärfen sich die politischen und gesellschaftlichen Konflikte.
Gleichzeitig begegnen die Figuren historischen Persönlichkeiten und Ereignissen ihrer Zeit. Harry Houdini wird zum Symbol für die Faszination einer Gesellschaft, die von technischen und kulturellen Veränderungen geprägt ist. Emma Goldman vertritt radikale politische Ideen und wird zu einer wichtigen Stimme für soziale Veränderung. Booker T. Washington wiederum versucht, Coalhouse von einem gewaltsamen Weg abzubringen.
Das Ende
Die Konfrontation zwischen Coalhouse und der Gesellschaft spitzt sich weiter zu. Tateh hat inzwischen einen bemerkenswerten sozialen Aufstieg geschafft und nähert sich Mother und ihrem Sohn an. Sein persönlicher Weg steht für die Möglichkeit, den amerikanischen Traum tatsächlich zu verwirklichen – allerdings nur unter großen Anstrengungen.
Coalhouses Geschichte endet tragisch. Er erkennt schließlich, dass sein Kampf keine Zukunft mehr hat, und entscheidet sich, seine Männer und die Geiseln nicht länger zu gefährden. Er verlässt das Gebäude und wird getötet.
Im Epilog blickt Ragtime auf die weiteren Lebenswege der Figuren und die Entwicklung Amerikas. Der persönliche Verlust steht dabei neben einem Land, das sich wirtschaftlich, kulturell und politisch weiter verändert. Das Musical macht deutlich, dass der amerikanische Traum nicht für alle Menschen dieselben Voraussetzungen bietet, und dass Fortschritt und Ausgrenzung in der amerikanischen Geschichte lange nebeneinander existierten.
KREATIV-TEAM
Das Kreativteam von Ragtime vereint einige der bedeutendsten Namen des amerikanischen Musicaltheaters:
Buch: Terrence McNally
Musik: Stephen Flaherty
Liedtexte: Lynn Ahrens
Regie der Broadway-Uraufführung: Frank Galati
Choreografie: Graciela Daniele
Orchestrierungen: William David Brohn
Bühnenbild: Eugene Lee
Kostüme: Santo Loquasto
Lichtdesign: Jules Fisher und Peggy Eisenhauer
Projektionen: Wendall K. Harrington
Musikalische Leitung: David Loud
Das Musical basiert auf E. L. Doctorows Roman von 1975. Ahrens und Flaherty entwickelten zunächst gemeinsam mit dem Produzenten Garth Drabinsky und McNally die musikalische Fassung.
PREMIEREN
Die Weltpremiere von Ragtime fand am 8. Dezember 1996 im Ford Centre for the Performing Arts in Toronto statt. Die kanadische Produktion lief rund neun Monate und diente als wichtige Entwicklungsstation für das Musical.
Die erste US-amerikanische Produktion wurde im Juni 1997 im Shubert Theatre in Los Angeles gezeigt. Anschließend wurde das Musical für den Broadway weiterentwickelt.
Die Broadway-Produktion begann am 26. Dezember 1997 mit Previews und eröffnete offiziell am 18. Januar 1998 im damals neu errichteten Ford Center for the Performing Arts. Die Produktion lief bis zum 16. Januar 2000 und kam auf 834 Vorstellungen.
Weitere bedeutende Produktionen folgten unter anderem im Londoner West End 2003 sowie als Broadway-Revival 2009. Eine neue Broadway-Inszenierung unter der Regie von Lear deBessonet startete 2025 und erhielt bei den Tony Awards 2026 den Preis für das Best Revival of a Musical.
DARSTELLER
Die Broadway-Uraufführung von Ragtime war hochkarätig besetzt. Brian Stokes Mitchell spielte Coalhouse Walker Jr., Audra McDonald verkörperte Sarah, Marin Mazzie war Mother und Peter Friedman spielte Tateh. Mark Jacoby übernahm Father, Steven Sutcliffe Mother’s Younger Brother und Judy Kaye Emma Goldman. Zu den jüngsten Mitgliedern des Ensembles gehörten unter anderem Lea Michele als Little Girl und Paul Dano als Little Boy.
Auch spätere Produktionen brachten bekannte Musicaldarsteller hervor beziehungsweise versammelten etablierte Namen. Das West-End-Revival von 2003 wurde unter anderem von Maria Friedman als Mother, Graham Bickley als Tateh und Kevyn Morrow als Coalhouse Walker Jr. getragen.
Das Broadway-Revival von 2009 präsentierte unter anderem Quentin Earl Darrington als Coalhouse, Christiane Noll als Mother, Robert Petkoff als Tateh, Stephanie Umoh als Sarah und Bobby Steggert als Mother’s Younger Brother.
Die jüngste Broadway-Produktion wurde von Joshua Henry, Caissie Levy, Nichelle Lewis und Brandon Uranowitz angeführt.
HISTORISCHER, KULTURELLER & HISTORISCHER KONTEXT
Ragtime spielt zu Beginn des 20. Jahrhunderts, einer Zeit tiefgreifender gesellschaftlicher Veränderungen in den USA. Einwanderung, Industrialisierung, Urbanisierung und der Kampf um Bürgerrechte prägten das Land. Gleichzeitig existierten enorme Unterschiede zwischen gesellschaftlichen Schichten und Bevölkerungsgruppen.
Das Musical basiert auf E. L. Doctorows historischem Roman von 1975, der fiktive Figuren mit realen Persönlichkeiten und Ereignissen verbindet. Zu den historischen Figuren gehören unter anderem Henry Ford, J. P. Morgan, Harry Houdini, Emma Goldman, Booker T. Washington und Evelyn Nesbit.
Im Zentrum stehen Fragen nach dem amerikanischen Traum, sozialer Mobilität, Rassismus, Einwanderung, Klassengesellschaft, Frauenrechten und persönlicher Freiheit. Besonders interessant ist, dass das Musical diese Themen nicht isoliert behandelt, sondern die Lebenswege verschiedener gesellschaftlicher Gruppen miteinander verschränkt.
Auch musikalisch spiegelt Ragtime diese VielfaltDiversität bedeutet in Musicals die bewusste Einbindung vielfältiger Identitäten (ethnisch, geschlechtlich, körperlich) in Besetzungen, Story… More wider: Ragtime, Klezmer, Märsche, Walzer, Tin-Pan-Alley-Sounds und andere musikalische Formen treffen aufeinander. Die Musik wird damit selbst zu einem Abbild des kulturellen Schmelztiegels Amerika.
MUSIK
Der Score von Ragtime gehört zu den umfangreichsten und stilistisch vielseitigsten Musicals seiner Zeit. Zu den zentralen Songs gehören:
„Ragtime“ – das große Eröffnungsensemble und musikalische Leitmotiv des Musicals.
„Goodbye, My Love“ – Mothers Abschied von Father.
„Journey On“ – ein Lied über Aufbruch, Hoffnung und die Suche nach einem besseren Leben.
„A Shtetl Iz Amereke“ – Tatehs Perspektive auf Amerika als neue Heimat.
„Gettin’ Ready Rag“ – Coalhouses virtuoser musikalischer Auftritt.
„Your Daddy’s Son“ – Sarahs bewegende Geschichte.
„Wheels of a Dream“ – Coalhouse und Sarah träumen von ihrer gemeinsamen Zukunft.
„Till We Reach That Day“ – eines der emotionalen musikalischen Zentren des Stücks.
„Back to Before“ – Mothers Wunsch, gesellschaftliche Grenzen zu überwinden.
„Make Them Hear You“ – Coalhouses eindringlicher Appell nach Gerechtigkeit.
„Epilogue“ – der abschließende Rückblick auf die Figuren und ihre Zeit.
Die Musik verbindet Ragtime-Rhythmen mit Klezmer, Märschen, Walzern und großformatigen Musicalnummern.
AUSZEICHNUNGEN / NOMINIERUNGEN
Die Broadway-Produktion von Ragtime wurde 1998 mit zahlreichen wichtigen Theaterpreisen ausgezeichnet. Bei den Tony Awards erhielt das Musical insgesamt vier Auszeichnungen: Terrence McNally gewann für das beste Buch, Stephen Flaherty und Lynn Ahrens für die Originalmusik beziehungsweise Liedtexte und William David Brohn für die Orchestrierungen. Audra McDonald gewann außerdem den Tony Award als beste Nebendarstellerin in einem Musical.
Auch bei den Drama Desk Awards und den Outer Critics Circle Awards war Ragtime äußerst erfolgreich. Auszeichnungen gingen unter anderem an die Produktion als Best Musical sowie an das Kreativteam.
Das Broadway-Revival von 2025 setzte diese Erfolgsgeschichte fort: Bei den Tony Awards 2026 gewann es unter anderem den Preis für das Best Revival of a Musical sowie Auszeichnungen für Joshua Henry, Caissie Levy und das Sounddesign.
TRIVIA / FUN FACTS
Das Musical erhielt seine Weltpremiere nicht in den USA, sondern 1996 in Toronto.
Die Broadway-Produktion eröffnete 1998 das damals neue Ford Center for the Performing Arts.
Lea Michele und Paul Dano gehörten als Kinder zur ursprünglichen Broadway-Besetzung.
Das Musical enthält zahlreiche reale historische Persönlichkeiten – darunter Henry Ford, Harry Houdini und Emma Goldman.
Der Score entstand teilweise bis unmittelbar während der Proben weiter. So wurde beispielsweise „Sarah Brown Eyes“ erst in den letzten Tagen der Proben entwickelt.
Für die Produktion wurden musikalische Stile bewusst miteinander verbunden, um die unterschiedlichen kulturellen Welten der Figuren hörbar zu machen.
Das Broadway-Original lief 834 Vorstellungen.
Das Broadway-Revival von 2025 war das erste Ragtime-Revival, das den Tony Award für Best Revival of a Musical gewinnen konnte.
